第867章 长治市上党区非遗－堆锦、梆子、大鼓、红绿彩、干板秧歌（2/2）

潞安大鼓的表演形式多样，民间传统表演为多人分持鼓板、三弦、二胡、低胡等分行当围圈说唱；走上高台后通常由一人敲击鼓板站立说唱，另有专人分司三弦和二胡等伴奏。

其唱腔属于板腔体结构，以流水板为主要板式，另外还有花板、悲板、垛板以及起、承、过、送等过渡板式。

流水板由上句和下句组成，唱词要求平稳，唱中有白，白中有唱，语言以长治市郊的土话为基础，也杂入些普通话成份，唱词的节奏以七字头的“2+2+3”节奏为基础，可发展唱十字句、十三字句。

潞安大鼓的伴奏乐器丰富多样，有板胡、二把、低胡、三弦、笛子、唢呐、洋琴、琵琶、大提、中阮、笙及电子琴等。

其经典剧目众多，如《秦琼夜打登州府》《罗成破孟州》《燕王扫北》《大八义》《小八义》等，这些剧目不仅反映了历史故事和民间传说，还贴近生活，深受群众喜爱。

2006年，潞安大鼓经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录，成为北方鼓书艺术的杰出代表。

八义窑红绿彩瓷烧制技艺：瓷器上的第一抹彩虹

八义窑红绿彩瓷烧制技艺，是山西省长治市上党区八义、东山两村之间的传统技艺，是红绿彩瓷器的诞生地和发源地。

红绿彩瓷器种类繁多，有碗、盘、瓶、钵、盒、碟、盏、小人、动物、玩具等，图案丰富多样，包括折枝花卉、鱼虫、人物、文字等。

瓷上绘画以写意为主，兼有工笔、勾画、填涂，技法娴熟，线条流畅，形象生动。

八义窑红绿彩瓷的制作技艺复杂而精细。首先要在瓷器胚胎上施一层白色的化妆土，再施一层透明釉，然后入窑烧制白釉瓷器；待出窑自然风干后，用毛笔蘸上红绿黄彩在釉面上描绘纹饰；然后二次入窑，以800c左右的低温进行烘烤，使彩料与瓷釉慢慢烧结，在白釉上呈现鲜艳的红绿色彩。

这种胎、彩分烧工艺开创了在器物上施彩绘画的先河，丰富了中国陶瓷发展史。

八义窑红绿彩瓷的绘画题材丰富，以花卉、鱼鸟、文字、人物为主，最具特色的是开光文字图案。

盘碗等器物则多采用边线装饰。红绿彩塑像彩绘以红色为主，绿色为辅，色彩明快、艳丽，绘画古朴、豪放、率意、生动，显现出浓郁的民间韵味。

2021年，八义窑红绿彩瓷烧制技艺经国务院批准列入第五批国家级非物质文化遗产代表性项目名录，成为中国古代瓷器艺术的重要瑰宝。

西火干板秧歌：冶铁匠人的智慧结晶

西火干板秧歌，是山西省长治市上党区西火、荫城一带的传统戏剧，属省级非物质文化遗产。

其起源于清咸丰、同治年间，由冶铁工匠劳动时吟唱的民间小调发展而来。

早期为地摊表演形式，后逐渐形成“干板秧歌”体系，流行于长治西火、荫城等地。

西火干板秧歌的剧目多以短小精悍为特点，传统作品包括《打酸枣》《双许亲》等30余本，新中国成立后新增《民兵的枪》等反映时代特色的剧目。

该剧种表演采用对唱形式，以唱代白，唱腔分七言短版与十言长版，尾字押韵，伴奏以打击乐串联。角色起初仅有小生、小旦，清咸丰年间扩展至生旦净末丑诸行当。

演出时每句唱词间穿插锣鼓节奏，板腔包含起板、送板等多种类型。

西火干板秧歌源于当地冶铁业兴盛时期，铁匠以即兴吟唱缓解劳作疲乏，后发展为固定曲调，并随艺人传播至周边村落。

清末全县形成百余个秧歌班社，覆盖三分之一村庄。20世纪后纳入非遗保护，通过恢复演出团体、挖掘传统剧目及举办调演活动促进传承。

长治市上党区的这些非物质文化遗产，是中华民族传统文化的瑰宝，它们承载着历史记忆，传承着民族精神。

在新时代背景下，我们应加强对这些非遗项目的保护和传承，让它们在新时代焕发出新的生机与活力。