第12章 變奏曲 他在刻意回避她的試探（2/2）
“有問題嗎？”池弈語氣平淡。
安焰搖頭：“業內很多人都說，卡拉揚是最懂貝多芬的指揮。結構嚴謹，節奏精準，像是用一臺精密的儀器，把樂譜原封不動地翻譯了出來。他們說，這才是最精準的诠釋。”
雨聲漸密，窗外流動的光映在她臉上，安焰聲音很輕。
“可是貝多芬自己就說過，彈錯一個音符無關緊要，毫無激情的演奏才是不可饒恕的東西。《貝九》的熱烈、激情、浪漫、宏偉……如果一切都被打磨到百分之百的完美，是不是，反而就百分之百的不像貝多芬了？”
她笑了笑，偏頭看向池弈：“所以有時候我會想，極致的準确，會不會本身就是一種距離。看上去什麽都對，可偏偏少了最真實的風格。”
她側過臉，目光攫住池弈，緩緩道：“就像有些和卡拉揚一脈相承的學院派指揮，什麽都要求完美。可你就是總忍不住要懷疑，他到底是在要求音樂？還是在用音樂，為自己築起一道不讓任何人靠近的牆？”
話落，車內的兩人卻各自沉默，氣氛忽然變得有些微妙。
池弈目視前方，指尖輕敲在方向盤上，聲音無瀾：“或許貝多芬所謂的精準和激情，并不是非此即彼的對立面。他看重對音樂的熱情，可熱情不等于失控和放縱。”
“是嗎？”
安焰眼角微彎，笑意盈盈地追問，“那從專業的角度看，我這兩次的排練，達到了您的标準嗎？”
池弈側頭淡淡掃她一眼：“所以你剛才在排練時走神，就是在琢磨這個？”
“什麽？”安焰直起身，一臉真誠的無辜，“我當然沒有在想這個，不過……”
她停下來，身子不自覺又往池弈的方向傾了傾，“比起我剛才在想什麽，我現在倒是更好奇，Maestro，你為什麽會關心我在想什麽？”
握着方向盤的手指微不可察地收緊，池弈目視前方，神情卻很是平靜。
安焰沒等他開口，又自顧說到：“Maestro，你會不會覺得自己過于善變了一點？比如上一次在熊山公路，你能親自開車來找我，可一回到排練廳，你又變成那個公事公辦、不近人情的Maestro……”
她更近更緊地注視他：“所以我就在想，你這種忽遠忽近、忽冷忽熱的性子，到底是天生的，還是刻意想回避什麽？又或是想證明什麽？”
意料之中的，池弈沒有回答。
車廂裏一時只剩下嘈雜的雨，音響裏的《貝九》仍在推進，各個聲部交彙編織在一起，宛如一臺精密而準确的樂器，嚴絲合縫、分毫不差。
路燈一盞盞掠過雨水模糊的玻璃，安焰轉頭看向窗外。
“到了。”
她敲了敲車窗的玻璃。
地鐵的标志在雨幕裏泛着模糊的白光。
池弈減速，在路邊停穩。雨刷還在機械地擺動，一下一下。
安焰解開安全帶，卻沒有立刻下車，她把腿上的西裝外套拿起來，指腹輕撫。
“這件外套你不會也要我自己處理吧？”
她偏頭看向池弈，似笑非笑的語氣，帶着點揶揄。
池弈沒有轉頭，跟往常一樣的惜字如金：“放座位上。”
“哦。”
安焰點點頭，似乎也并不意外。
“那今天就麻煩您了。”
她笑盈盈地道別，一雙眸子在路燈下晶亮亮的，像一只詭計得逞的小狐貍。
外套被規整地搭在了副駕的位置上，安焰推門下車。
雨勢未歇，車門開合的一瞬，雨滴紛亂地飛進來，又迅速被隔絕。
她沒有立刻離開。
安焰站在路邊整理琴盒，雨水落在腳邊，綻起一朵朵小水花。車燈透過雨幕照在她身上，影子拖得老長。
也許是常年待在舞臺的人，天生對別人的注視就敏感。此刻，安焰清晰地感受到了身後的目光，她知道池弈還沒走。
安焰笑了笑，沒有回頭。
剛才和池弈的對話，解答了她上車時部分的好奇。
她不是什麽都不懂的小姑娘，自然看得出，車上池弈每一次停頓，每一次視線收回，每一次轉移話題，都太疏離了。
疏離到不像無意。
安焰不知道池弈想乾什麽，但至少能肯定，他在回避她。
可如果真的只是順路送她一程，又為什麽要刻意回避呢？
想到這裏，唇角輕輕地彎了一下。
她相信自己用卡拉揚影射的那些，池弈都聽懂了。
但如果真的無所謂，以他那樣的傲慢，不會反駁得那樣認真，更不會在她步步緊逼的時候，下意識收緊手指。
風掀起裙擺，安焰擡手按住，背上的琴盒晃了晃，她把背帶收緊，這才緩緩邁步，往地鐵口走去。
地鐵的燈光在雨裏模糊成一片，心裏的念頭卻異常的清晰。
程揚和池弈，她當然知道該怎麽選。
如果當初她能靠着程揚的背書進入曼哈頓交響樂團，那現在，把背書的人換成池弈呢？
雖然肯定會比程揚難搞，可投資不就是這樣？
高風險，高收益。
她很少覺得什麽事情是絕對的公平，但是換取利益這件事上，她向來懂得取舍。
閘機發出一聲清脆的“滴”，身後的街道上，車燈晃出一道半圓的弧，黑色賓利終于駛離。
安焰又想起池弈說的那句，“沒有人會讓例外成為習慣。”
她笑起來。
因為習慣這種東西于她而言，本就是用來被打破的。
作者有話說：
關于卡拉揚的指揮風格查閱了資料（也自己聽了很多遍），德奧學院派、結構派指揮，風格是精準完美，感覺很适合灌唱片。個人私心更喜歡的一個指揮是富特文格勒，這位也是德奧指揮，不過是浪漫派。據說他每次排練，指導樂隊拉出來的都不是同一個版本，屬于即興派和靈魂派指揮。大家感興趣可以對比聽一下兩個人的《貝九》，我覺得差異還是蠻大的，基本上從第一樂章的第一段開始，就很明顯。但是貝多芬這個作曲家呢，特別奇怪，他是既有古典派的結構，又有浪漫派的即興，他的《貝小協》甚至空出一段沒有譜曲的華彩，是讓演奏者自己發揮的。作為一個承上啓下，開啓古典樂新時代的作曲家，到底卡拉揚還是誰才是貝多芬最精準的傳達人，業界自己都各有各的觀點。我就不湊熱鬧了